El ciclo “Mirada íntima” presenta al artista visual Asdrúbal Gómez
El Teatro Auditorium continúa acercando al público propuestas para ver en casa. En esta oportunidad se podrá conocer la historia del performer venezolano.
El Teatro Auditorium continúa ofreciendo el ciclo “Mirada íntima” a través de las redes sociales y en esta oportunidad presenta la historia y el desarrollo del artista visual y performer Asdrúbal Gómez.
Esta serie de audiovisuales contiene testimonios en primera persona de artistas de las artes plásticas desde sus espacios físicos de creación. La propuesta brinda la posibilidad de que las y los protagonistas abran una ventana en su confinamiento. Las charlas ahondan en sus experiencias actuales en los procesos de producción, la influencia del aislamiento, sus inicios, dificultades, sus talleres y sus desarrollos creativos.
De esta manera, el Teatro Auditroium invita a una nueva entrega del especial “Mirada íntima”. El material ya está disponible en Instagram, y también se puede acceder desde las páginas y perfiles de Facebook, Twitter y YouTube. En esta oportunidad el encuentro será con el artista visual y performer Asdrúbal Gómez.
Asdrúbal nació en 1991 en la Isla de Margarita, Venezuela y hace tres años que reside en Mar del Plata. Participó en la creación de visuales en vivo para artistas como SLNT, Peces Raros, Juana Molina, Trimarchi, Artworks o tapas de discos, además de componer obras digitales con software como VVVV y Blender, entre otras.
El trabajo de Asdrúbal Gómez está fuertemente influenciado por la pintura y la poesía. La forma en la que aborda sus obras se basa en un estilo que evoca la compresión de elementos y universos con tintes de austeridad, abstracción orgánica que sabe conjugar con técnicas multidisciplinarias como escultura digital 3D, instalación o fotografía. Para todo eso, se basa en las materialidades y formas enfocadas como “piezas gráficas editoriales”.
El joven artista ya cuenta con varias premiaciones y menciones como: Artucs, Concurso de Artes Fundación Sigo Nueva Esparta/Venezuela (2015); obra fotográfica “La misma duda”, Miami New Media Festival; y por su creación ”Quimera”, que fue seleccionada para la muestra internacional itinerante en España, Estados Unidos y Venezuela en 2018. Además su obra fotográfica fue seleccionada como participante finalista por el jurado del Concurso Jalón Angel en Zaragoza, España, en 2019.
Por último, entre algunas obras presentadas por el artista y performer se encuentran: AGTPM, Buenos Aires (2017) obra digital en The Wrong Biennale en el Pabellón ATAM en el Instituto de Artes Multimediales UNA; Monumento, Mar de Plata (2018), exposición instalativa individual, Casa Yakuzi; Metáfora Viva, Mar del Plata (2019), obra performática instalativa en el Espacio Silencio; Eko – Sistema, Museo MAR-Mar del Plata (2018), exposición de realidad aumentada curada por Lateral View; Fragmentario, Mar del Plata (2019), obra instalativa con arte digital en el Teatro Auditorium; Formatear, Mar del Plata (2020), obra A/V con Leo Ferro, Ciclo Reflejo; y Sin Título, obra A/V con Stmiltonvons para el ciclo audiovisual curado por Antonio Savasta en el Museo MAR.
