Teatro marplatense en La Bancaria: 15 elencos harán temporada
Habrá funciones todos los días en la sala ubicada en San Luis 2069 de la mano de una importante variedad de espectáculos con artistas locales. La temporada se pondrá en marcha el 2 de enero.
Este verano 15 elencos teatrales harán temporada en la sala “Arturo Jauretche” de la Asociación Bancaria, ubicada en San Luis 2069. Con una amplia variedad de espectáculos y géneros, el espacio volverá a darle prioridad a los artistas marplatenses.
Habrá funciones todos los días con entradas accesibles esta temporada, que se pondrá en marcha el próximo sábado 2 de enero y se mantendrá en principio hasta fines de febrero. Las obras de este verano, serán las siguientes:
DISCÉPOLO BUENO, de Agustín Busefi
La obra ganadora del Estrella de Mar 2015 a mejor actuación femenina marplatense (Analía Caviglia) se presentará en La Bancaria todos los sábados de enero y febrero a las 23.
“Analía Caviglia y Agustín Busefi han regresado con los aplausos que recibieron en París con “Discépolo Bueno”. Ahora la pieza onírica y poética, que tiene en la pluma del autor una dramaturgia directa al corazón, vuelve trayendo los amores, acompañado por los reos del Paraíso y el hijo que tuvo en México. Viene con su dramática relación con el peronismo, y la emoción de las canciones, de este filósofo-poeta que fue Enrique Santos Discépolo: el gran Discepolín. Analía Caviglia está en la piel del poeta y canta sus tangos en una nueva y memorable actuación”.
Agustin Busefi (Libro y actuación).
Analia Caviglia (como Enrique Santos Discépolo)
Grupo “Desde La Verdad”
Dirección general: Alejandro Cuesta)
FALSO VIVO (HUMOR EN DIFERIDO)
La segunda temporada del unipersonal de humor de Alaleh Nejafian, Gastón Fumo y Carlos Belloso tendrá funciones todos los sábados de enero y febrero a las 0.30 (madrugada de domingo)
“Falso vivo” es la historia de un hombre acusado de falso vivo que pasa sus días de muerte en el agujero de los falsos vivos. El muerto tonto desde siempre es falso vivo, no va en vivo, ni está vivo, ni siquiera es “vivo” el falso vivo. Producto de los efectos de los rayos catódicos y consumo excesivo de televisión, es como ha llegado a ese estado, que aún los seres vivo desconocen.
Distintos personajes darán explicación del trágico desenlace del Falso vivo y, en primera persona este responderá todas las preguntas sobre el mas allá.
Actor: Gastón Fumo
Dirección: Carlos Belloso
Asistente: Sergio Pucheta
Autores: Carlos Belloso, Alaleh Nejafian y Gastón Fumo.
JETTATORE, de Gregorio De Laferrere.
El clásico de la dramaturgia argentina se presentará en la sala principal de la Asociación Bancaria todos los domingos de enero y febrero a las 21.
La obra teatral, escrita por el dramaturgo Gregorio de Laferrère, un clásico de la dramaturgia argentina, cuyo tema principal es la “yeta”, un vodevil desbordante de humor. El protagonista es Don Lucas Rodríguez, “Jettatore”, que nunca imaginó que el día en el que decidió cambiar su vida, se vería involucrado en una situación límite, en extremo grotesca, y de la cual le resultará muy difícil salir. Otras personas comienzan a atribuirle una funesta influencia magnética que trae como consecuencia mala suerte a todos los que se involucran con él, una mentira que los jóvenes crean y de la que todos terminan siendo víctimas pone en evidencia la estupidez de todos los personajes permitiendo que triunfe la mentira Esta creencia es fruto de una superstición muy difundida en Buenos Aires en el siglo pasado. Jetatore es una burla perfecta a toda una clase social. Fue estrenada el 30 de mayo de 1904 y a lo largo de los años fue representada por diversos elencos en numerosas oportunidades.
Esta vez sube al escenario de la mano de un elenco integrado por: Ramiro Diaz, Estela Monzón, Gonzalo Gobbi, María Victoria Delgadino, Nancy Lenzo, Uriel Cipullo, María Bertrán, Enrique Stainnekker, María Rosa Calveres, Nilda Pereyra y Pepe Haramboure.
Asistente de dirección: Alejandra Cataldo
Dirección general: Sergio Lanchas
Grupo Pazo Fijo Punto Com
AEROPLANOS, de Carlos Gorostiza
Las funciones serán todos los domingos de enero y febrero a las 23
Aeroplanos de Carlos Gorostiza es la historia de dos amigos entrañables, que pueden ser porteños o tucumanos, de clase media y que se conocen desde hace sesenta años. Su convivencia nos ofrece un intenso y rico intercambio de humor, ternura y solidaridad. La obra plantea, desde el alma misma del adulto mayor, el oscuro temor a la muerte, la soledad, la pérdida dela independencia y la iluminada esperanza de disfrutar libremente los últimos años de vida. Así, nos internamos en la vejez de dos personajes que se preguntan, con buen humor y sin solemnidad, sobre los porqués de la existencia. Desde el inicio de la acción, el espectador asistirá a un intercambio de anécdotas, bromas y confidencias hechas por dos seres en un día crucial para ambos. Aeroplanos nos remite a la alegría y a la necesidad de compartir con alguien la dicha y el dolor de la existencia. Que nos permita valorar lo que significa un verdadero amigo. Un verdadero culto a la amistad. Una obra de intenso realismo, cruzada de punta apunta por los ejes de la emoción, la ternura y un entrañable humor.
Actúan: Carlos Caldeira y Ramiro Díaz
Grupo Plazo Fijo Punto Com
Dirección General y Puesta en escena: Sergio Lanchas
LOS ÁRBOLES MUEREN DE PIE, de Alejandro Casona
La tercera temporada de esta obra clásica tendrá funciones este verano todos los lunes de enero y febrero a las 21
El autor escribe en defensa de la verdad y la fortaleza espiritual. Una fantasía alimenta la esperanza. Pero una mentira piadosa necesita otra y un buen día ya no alcanza para satisfacer la ilusión de quien espera. A una abuela no se le niega la medida de su felicidad por más que duela. Un falso nieto con su vida plena, reemplaza en el juego del recuerdo a aquel que fuera a la sazón echado por un abuelo dolido y ultrajado, por su in conducta. Pero la fatalidad juega su papel al provocar el encuentro en la escena de todos sus protagonistas, obligando reemplazar la fantasía por la realidad. La fortaleza de una mujer como un árbol, que muerto por dentro, sigue de pie, será la fuente de inspiración de una historia de amor, de bondad y de solidaridad llena de nostalgia y de emoción.
Elenco: Hilda Via De Monte-Carlos Mendez Caldeira-Gonzalo Gobbi-Miriam Esquivel Hublich-Alejandra Cataldo-Iva Turchi-Jose Amato
Plazo Fijo Punto Com
Dirección general: Sergio Lanchas
TUTE CABRERO, de Roberto Tiro Cossa
Las funciones serán todos los lunes de enero y febrero a las 23
Tito Cossa parafrasea y relaciona el juego con distintas conductas humanas, mezquindades y reacciones inescrupulosas ante un conflicto de tres trabajadores de clase media. Sosa, Parenti y Bruni, tres dibujantes, compañeros de trabajo y muy buenos amigos, un día son notificados de que la empresa “Alfa” para la que
Trabajan, entra en un “plan de racionalización” y se ven obligados a tener que decidir ellos cual de los tres es quien debe abandonar su puesto de trabajo. Y así la rutina diaria de ellos y sus mujeres se ve trastocada De pronto sus vidas empiezan a verse alteradas por esa situación, terminando por dejar al descubierto la verdad de quienes son realmente y devela la realidad de los vínculos ¿Es bueno que todo esté donde debe estar?
Elenco: Alejandro Gómez, Bettina Miguel, Miguel Ángel Martínez Gorriz, Meelii Swet, Martin Viñao, Marcela Sáenz, Julio Lascar y Anahi Bertoli,
Asistente de dirección: María Cristina Caruso
Dirección general y ouesta en escena: Sergio Lanchas
SÚPER YO, de Fernando Pereyra
Habrá funciones todos los martes de enero y febrero a las 21
“Cuando no saber lo que querés se vuelve un problema, cuando otros te presionan constantemente para que tomes una decisión, cuando finalmente decidís buscar ayuda, y cuando la ayuda… no es precisamente la que esperabas”.
Elenco: Gaby Meyer, Coco Comba y Fernando Pereyra
Asistente de Dirección: Adriel Santana
Dirección: Fernando Pereyra
PATER NOSTER, de Jacobo Langsner
Del discurso religioso a la ritualizacion de la violencia. Las funciones serán todos los martes de enero y febrero a las 23
“Un matrimonio religioso y de buenas costumbres alquila un cuarto en la casa de un joven. La convivencia da muestras de un enfrentamiento entre 2 morales opuestas. Los personajes están dispuestos a llegar hasta las últimas consecuencias convencidos de ser dueños de la Verdad más Absoluta, siempre aparecen “para hacer el bien”. Engañan al mostrar cierto paternalismo. Se valen de un lenguaje convincente, del “yo te cuido”, que convierte a los opositores en enemigos. Con esto disimula hechos tremendos que dejan mucha gente herida. El enfrentamiento entre la Virtud y el Pecado es un motivo especialmente latente. Y la interpretación de la Palabra, otorgan a los personajes la posibilidad de tomar el lugar de Dios y detentar su poder: ordenar el caos, implantar la ley, llevar a término un Juicio Final .El mundo está podrido. Alguien tiene que hacer algo. No puedo quedarme de brazos cruzados (dice Bernardo) “Paternoster fue estrenada en 1977 en Montevideo y un año más tarde en Buenos Aires, dirigida por Agustín Alezzo y ahora en Mar del Plata.
Elenco: Imanol Quiroga, Cristina Caruso y Horacio Rocha
Asistente de dirección: Betina Miguel
Grupo Soliloquio
Dirección general: Sergio Lanchas
EL POBRE FRANZ, de Alicia Muñoz
Habrá funciones todos los miércoles de enero y febrero a las 21.
Obra de teatro dramática sobre la vida del escritor Franz Kafka y su relación familiar. Escrita a partir de las cartas que Kafka le escribió a su padre, y que nunca llegaron a sus manos. El escritor muere a los 41 años. Es reconocido mundialmente gracias a su amigo, quien luego de su muerte. Desobedece el pedido de Franz de quemar sus escritos haciendo conocer su obra que lo inmortalizó.
La obra fue declarada de interés turístico, cultural y municipal
Elenco: Andrés Zárate, Claudio Gómez Orgen, Daniela Graffitti, Flor Rens, Luján Maggi, Valentina Alba
Escenografía: Clarisa Aiace yMarcelo Maccia
Vestuario: Clarisa Aiace
Peinados y maquillajes: Susana Ponce
Técnico de luces y sonido: Marcelo Cañete.
Puesta en escena y dirección general: Clarisa Aiace
LA MUECA, de Eduardo Tato Paulovsky
Todos los miércoles de enero y febrero a las 23
Carlos y Elena, un matrimonio acomodado de clase alta, se ve sorpresiva y brutalmente alterado por la irrupción en su casa de cuatro enigmáticos personajes (el “sueco”, Aníbal, el “turco” y el “flaco”) dispuestos a exhibir su hipócrita realidad, haciéndolos revolver en su propia basura destapando sus mediocridades en carne viva. En medio de un clima asfixiante, apoyado en la palabra y la tortura desde la previa, estos cuatro artistas terroríficos repartirán sus energías entre llevar a sus dos víctimas al límite, y paralelamente disputar el poder dentro del grupo invasor. Tal vez al llegar al final de la obra muchos secretos habrán sido develados.. Tal vez, el revelador final pondrá las cosas en su lugar, al menos en la mente de quien asiste al espectáculo. Pero a Carlos y Elena, (.y a tantos otros representados por ellos.) este golpe a su falsedad les dibujará en sus bocas aquella mueca, aquella sonrisa fingida en los personajes y por que no, en los espectadores.
Elenco: German Riera, Claudio Figueroa, Daiana Veloso, Matías Montes, Matías Gatti y Miguel Ángel Martínez Gorriz,
Asistente: Paula Galván.
Grupo Soliloquio
Dirección general: Sergio Lanchas
BAILAR ANTES DE PARTIR, UN SUEÑO PARA ROSA
Todos los jueves de enero y febrero a las 21.
Tres edades, tres sueños, una música… la del corazón. Una mujer, más allá de los años, se atreve a bailar y así despierta en una madre y su hijo la voluntad más hermosa: cumplir un sueño.
Idea original y elenco: Ana T Álvarez, Alejandra Arena y Franco Martín
Dirección y puesta en escena: Marcelo Cañete Camiña
Diseño Gráfico: Rodrigo Vignola
Grupo de Teatro Búsquedas
LA REUNIÓN, de Ángeles Depaoli
Todos los jueves de enero y febrero a las 23
¿Qué ocurre cuando se reúnen después de muchos años, una familia cuya historia disfuncional y traumática los ha marcado para siempre? Entre risas y llantos se van deshilando las fibras de cada alma, hasta poder encontrarse desnudas y bellas, unas frente a otras. Una comedia dramática que tiene una mirada posible ante el maltrato infantil y la violencia de género y como seguir creciendo a pesar de lo vivido. Y el trasfondo de una muerte dudosa que será fascinante esclarecer.
Elenco: María Marta Follis, Ariel Maggi, Evangelina de Casas, Adrián Mella, Ricardo Casco, Silvina Cano y Natalia Soto
Música-interpretación: Leo Silva
Asistente de dirección: Carlos Kristiansen
Escenografía: Depaoli-Kristiansen
Dirección: Ángeles Depaoli
SAPHENA, de Camila Ruiz Rossi ( Papillon Danza )
Todos los viernes de enero y febrero a las 21
El mero soplo del cuerpo al compás de la música permite en esta obra descubrir siete maravillas desconocidas. Danzantes en expresión silenciosa, convocan a la palabra poética, a las metáforas y a múltiples interpretaciones. Saphena es una grafía manifiesta de significaciones diversas y simultáneas, figuras amorfas sobre el agua, efímeras y dinámicas.
Danzan: Camila Buzzi, Brenda Cerutti, Evelyn Chavez, Lucas Coliluan, Melina Díaz, Maia Fernandez, Lucía Ferreira, Sofía Fortunato y Melina Lopez Lozano.
Dirección reatral: Maximiliano Marti
Dirección general y coreografía: Camila Ruiz Rossi
Diseño y fotografía: Ernesto Eme
Texto: Mel Diaz
REFLEJOS EN EL AGUA, de Alberto Borla
Todos los viernes de enero y febrero a las 23
Un lugar en el mundo. Donde falta y sobra poco. Una madre y dos hijos. Una terraza. Agua. Agua que inunda la casa. Y la vida…una vez más… siempre. Encerrados sin rejas mirando al infinito. Y al ombligo. Pensando en salvarse. ¿De qué? ¿De quién? ¿De uno mismo? Salvarse… secos, con el agua hasta el cuello.Eso es reflejos en el agua.
Elenco: Susana Aparicio, Agustina Gioe y Juan Falcone.
Asistencia de dirección: Patricia Correa.
Dirección: Diego Romero
“CAMINAT” (Melodrama en Un Acto), de Guillermo Yanícola
La obra teatral ganadora del Premio Estrella de Mar 2014 como “Mejor Espectáculo Marplatense” y nominada como “Mejor Dirección” se presentará todos los sábados de enero y febrero a las 21
Caminat es un melodrama protagonizado por diecinueve actores que aborda temáticas profundas tales como el éxodo, la guerra, la pérdida, el exilio y la búsqueda. Un grupo de personas, provisto de sus objetos personales, camina incesante, de a ratos se detiene y en ese alto en el camino los personajes se cuentan sus historias, recuerdan de donde vienen, aprovechan el momento de contar para volver a esos lugares a través del recuerdo, para volver a su pasado, para volver.
Todo se transforma en símbolo, en metáfora: la caminata, el caminar, el ser otro, el suplir la ausencia del ser amado por la representación mediante un objeto, una ropa, unas palabras, otro cuerpo, el ir, el sembrar, el seguir, el no detenerse, el perderse, el encontrarse, el re-encontrarse en el otro.
Con dramaturgia de Yanícola y asistencia de Marina Carimatti, el numeroso elenco conmueve a los espectadores a partir del trabajo surgido en el taller “Cómo se arma la cosa” que anualmente dicta el talentoso artista marplatense.
Elenco: Juan Martín Borges, Verónica Borrajo, Georgy Burgos Funes, Sonia Calvo, Gisela Cerro, Florencia Curiuni, Jimena Delbuono, Soledad del Río, Nicolás Fariña, Agustina Forace, Sabrina Gil, Viviana Inga, Marcelo Marastoni, Federico Martinetti, Daniela Parrinello, Marina Magalí Pérez, Andrea Rodríguez, Nilda Rodríguez y Gustavo Vera.
