El 29º Festival Internacional de Cine enciende sus proyectores
Cientos de largometrajes y cortos fueron seleccionados para esta edición que comenzará el sábado. La programación completa incluye una buena cantidad de filmes nacionales pero también extranjeros.
Del 22 al 30 de noviembre Mar del Plata será sede del 29º Festival Internacional de Cine. El ciclo llega de la mano de cientos de películas argentinas e incluye naturalmente producciones extranjeras, además de charlas y actividades especialmente diseñadas.
La apertura formal del Festival se realizará este sábado a las 19 en la Plaza Seca, con la presentación de la Orquesta Infanto Juvenil de Mar del Plata y un espectacular show de fuegos artificiales.
En el segundo día de festival, el domingo 23, en la Plaza Seca se realizará a las 20 la proyección con entrada libre y gratuita de la película argentina más taquillera de los últimos tiempos: “Relatos Salvajes”, de Damián Szifrón.
Pero como todos los años, el Festival contará con relevantes figuras del medio artístico entre quienes se destacan Soledad Villamil, Soledad Silveyra, Alejandro Agresti, Esteban Lamothe, Julieta Zylberberg, Osvaldo Bayer, Joaquín Furriel, Juan Minujín, Luis Scalella junto a Flavia Palmiero, Romina Richi, Luis Machín, Andrea Bonelli, Alberto Ajaka, Rafael Ferro, Guillermo Pfening, Ailín Salas, Lorenzo Quinteros, Jazmín Stuart, Violeta Urtizberea, Inés Efrón, Belén Blanco, Ana Pauls y Clemente Cancela, entre otros.
Dentro de la lista de invitados internacionales se encuentra Viggo Mortensen, quien visitará la ciudad para presentar Jauja, el film que protagoniza, dirigido por Lisandro Alonso.
Dentro del ciclo de “Charlas con Maestros” estarán presentes Claire Denis, referente indiscutida del cine francés, de quien se realizará una retrospectiva y el talentoso Paul Schrader, eximio guionista de películas como “Taxi Driver”, “Toro salvaje” y “La última tentación de Cristo”, entre muchas otras, y director de “Gigolo americano”, “La marca de la pantera”, “Mishima”, “Traficantes”, “Días de furia” y “The Canyons”.
Otros nombres a destacar son Nacho Vigalondo y Carlos Vermut, quienes acompañarán la presentación de sus nuevo films, “Open Windows” y “Magical Girl”, ganadora de los premios a Mejor película y Mejor director en el último festival de San Sebastián.
Las publicaciones impresas son otro elemento obligatorio de cada edición del Festival, algo que se evidencia con la publicación de Film Comment, una antología, un libro compilado por el crítico Manu Yáñez Murillo, que selecciona algunos de los mejores textos de la revista homónima norteamericana, una de las más prestigiosas del mundo.
Para dejar testimonio impreso de la muestra curada por el investigador cinematográfico Fernando Martín Peña, celebrando los primeros 60 años del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata -cuyo puntapié inicial fue el 8 de marzo de 1954- se editará 60 imágenes, 60 años, un libro que repasará los momentos más destacados de su historia.
También, conmemorando los 60 años del Festival, y juntamente con el Correo Argentino, se emitirán dos sellos postales con fotografías de Tita Merello y Alfredo Alcón, tomadas por Annemarie Heinrich. La emisión postal se llamará Mercosur – Actores Nacionales.
MÁS PELÍCULAS, CICLOS Y HOMENAJES
En esta 29º edición, el Festival incluirá una gran cantidad de títulos (alrededor de 280 largometrajes y 120 cortos y mediometrajes), comenzando con una impactante apertura: “Pasolini”, dirigida por Abel Ferrara y protagonizada por Willem Dafoe, que narra los últimos días del gran director italiano.
Dentro de la cuidada selección de programación se encuentran largometrajes de este año, entre ellos “Cavalo Dinheiro”, de Pedro Costa, ganador del premio como Mejor Director en el último Festival de Locarno; “Ned Rifle” (Hal Hartley), “Hill of Freedom” (Sang-soo Hong), “Revivre” (Kwon-taek Im) y “Birdman”, del mexicano Alejandro Iñarritu, protagonizada por Michael Keaton, Edward Norton y Emma Stone.
También, el ganador del Leopardo de Oro del Festival de Locarno a Mejor Película, “From what Is before”, de Lav Díaz, será parte de esta edición de lujo.
Y siguen los grandes nombres: la última creación del exquisito actor, y ahora también director, Mathieu Amalric, “Le chambre Bleue”, “P`tit Quinquin”, de Bruno Dumont, la nueva película del siempre sorprendente Johnnie To, “Don’t go breaking my heart”, el documental “National Gallery”, de Frederick Wiseman, y las nuevas creaciones de dos que ya dejaron de ser promesas para convertirse en grandes directores, Mia Hansen Love y Xavier Dolan, con “Eden” y “Mommy” respectivamente.
A su vez, para reforzar el perfil latinoamericano del Festival, esta nueva edición que comienza el sábado contará con retrospectivas y las presencias de sus creadores: el director mexicano Jaime Humberto Hermosillo, pionero en la representación de la diversidad sexual en el cine de su país, atreviéndose a mostrar, denunciar y transgredir los límites morales de la clase media mexicana desde los `70.
También nos visitará el peruano Francisco Lombardi con una quincena de largometrajes en su haber -casi todos con ilustres raíces literarias- que se ha convertido en uno de los mayores cineastas del Perú. Finalmente, homenajearemos al paraguayo Augusto Roa Bastos, poeta, novelista, guionista y maestro, que a través de un lenguaje popular, se acercó con gran rigor literario a los problemas sociales y políticos de su patria.
El Panorama del Cine Latinoamericano, propondrá la necesidad de reponer en su protagonismo a la “identidad” latinoamericana, la que tiene que volver a ser pensada una y otra vez poniendo el acento en la producción activa de la “latinoamericanidad”.
Con esa construcción en mente, se incluirán los largometrajes Las Búsquedas (José Luis Valle, México), Com os punhos cerrados (Luiz Pretti, Ricardo Pretti y Pedro Diogenes, Brasil), El cordero (Juan Francisco Olea, Chile), Ella (Libia Stella Gómez Díaz, Colombia), Extirpador de idolatrías (Manuel Siles, Perú), González (Christian Díaz Pardo, México), Ícaros (Georgina Barreiro, Argentina), Lago de luciérnagas (Florencia Iwabuti, Argentina/Colombia), Pipí mil pupú dos lucas (Fernando y Enrique R. Bencomo, Venezuela), Ruido Rosa (Roberto Flores Prieto, Colombia), Solo (José R. Nóvoa, Venezuela/Argentina), La tirisia (Jorge Pérez Solano, México), Las vacas con gafas (Alex Santiago Pérez, Puerto Rico) y Viejos amigos (Fernando Villarán, Perú).
De lo mejor de nuestro país, va un merecido homenaje a la obra de Daniel Tinayre, quien trabajó con los principales intérpretes de nuestro cine y estuvo entre los mejores directores, puesto que continúa ocupando.
El inolvidable Sandro, cantante que supo coronar su popularidad con rabioso talento, será homenajeado con una experiencia multisensorial en la que el ídolo y su público podrán interactuar.
El trabajo de Carlos Hugo Christensen en Brasil, será parte de otra de las retrospectivas, en la cual se podrá percibir su larga etapa de producción brasileña, donde se diera la maduración final de su estilo, poco conocida en nuestro país.
En las clásicas secciones del festival –“Busco mi destino”, “Hora cero”, “Las venas abiertas”, “Banda sonora original”, “Sentidos del humor” y “Estados alterados”- se destacan títulos como “Edén” (de Elise DuRant), “Recommended by Enrique” (Rania Attieh y Daniel Garcia), “Redentor” y “Santiago violenta” (ambas de Ernesto Díaz Espinoza), “Mange tes morts” (Jean-Charles Hue), “Mercuriales” (Virgil Vernier), “The Guests” (Ken Jacobs), “God Help the Girl” (Stuart Murdoch), “Listen Up Philip” (Alex Ross Perry), “The Mend” (John Magary), “What we do in the shadows” (Taika Waititi y Jemaine Clement), “Spring” (Justin Benson y Aaron Moorhead), “Haemoo” (Shim Sung-bo), “Tu dors Nicole” (Stéphane Lafleur), “Electric Boogaloo: the wild, untold story of cannon films” (Mark Hartley) y “Lost soul: the doomed journey of Richard Stanley’s Island of Dr. Moreau” (David Gregory).
Conmemorando los cien años de la Primera Guerra Mundial, se proyectará la sublime “El gran desfile”, dirigida por King Vidor, una de las películas antibélicas más conmovedoras que se hayan filmado, musicalizada en vivo por la pianista Carmen Baliero.
Una vez más, en conjunto con Incaa TV, el Festival incluirá la selección de películas restauradas “Cine argentino siempre”, en donde se incluirán “El linyera” (de Enrique Larreta), “Besos brujos” (José Agustín Ferreyra), “Sol de primavera” (José Agustín Ferreyra), “Historia de una noche”, (Luis Saslavsky), “De la sierra al valle” (Antonio Ber Ciani), “Los isleros” (Lucas Demare), “Si muero antes de despertar” (Carlos Hugo Christensen), “Facundo, el tigre de los llanos” (Miguel P. Tato), “La Tigra” (Leopoldo Torre Nilsson) y “Rutas argentinas”, una selección de cortos documentales del período mudo de nuestro cine.
