Antonio Birabent, el juglar que conmueve con canciones poéticas
Previo a la presentación de esta noche en el Museo MAR, el músico conversó con QUÉ Digital sobre “Oficio: Juglar”, la composición a partir de poetas bonaerenses.
“Para mi tiene que ver con dejarse conmover y conmover a otros”, resaltó en diálogo QUÉ Digital Antonio Birabent –músico y actor- que arriba a la ciudad para presentar “Oficio Juglar”, una antología de ocho canciones hechas a partir de ciertos poemas de grandes escritores bonaerenses como Abelardo Castillo, Aurora Venturini, Rodolfo Fogwill, Sergio Bizzio, Roberto Juarroz, Almafuerte, Alejandra Pizarnik y Vicente Barbieri.
“Oficio: Juglar” se presentará en el marco de la Noche de los Museos, este jueves a las 22.30 en el Auditorio del Museo MAR hasta agotar la capacidad de la sala (200 personas).
Se trata de una antología editada por el gobierno de la Provincia, con ocho canciones hechas a partir de poemas de grandes escritores bonaerenses. “Estoy tocando ‘Oficio: Juglar’ en cada lugar de la provincia, es un proyecto que tiene que ver con poetas bonaerenses. Y el principal objetivo fue tocar en los lugares donde nacieron los poetas. Ahora estamos abriendo eso y tocándolo en otros lugares de la provincia”, compartió Birabent.
“Me gusta sentirme un juglar, me gusta la mezcla de la palabra juglar con la palabra oficio porque esto que yo hago es un oficio que en parte heredé, en parte aprendí”, reconoció el artista, hijo de Moris, una de las piezas fundacionales del rock argentino, en la previa de esta noche. Además, señaló que la composición de este disco fue particular y que no eligió cualquier poema.
“Elegí esa poesía que me conmovió y seguramente otra no hubiese podido musicalizar. Convertir en canción ocho poesías era un desafío que encaminé con mucha emoción y la búsqueda fue la mitad de la composición”, puntualizó Antonio.
– ¿Qué expectativas tenés para esta noche?
– La expectativa para esta noche es muy buena porque la semana pasada estuve ahí en el Museo Mar y es un espacio extraordinario, muy lindo, lindo para tocar. Además, me gusta Mar del Plata como ciudad y tenía ganas de llevar este proyecto “Oficio Juglar” para esa zona de la Argentina.
– ¿Te sentís una especie de juglar de estos tiempos?
– Me gusta sentirme un juglar, me gusta la mezcla de la palabra juglar con la palabra oficio porque esto que yo hago es un oficio que en parte heredé, en parte aprendí y que me acompaña toda la vida. Y esto que hago de ir por los lugares cantando por los lugares con la guitarra tiene algo de juglar moderno.
– A la hora de componer estos ocho temas ¿cómo fue el proceso de selección de poemas de cada artista?
– La composición fue diferente, cada poeta requería una aproximación, una música y si bien todo tiene un color similar porque es un disco porque todo esta pasado por mi forma de entender la poesía y convertirla en canción. Pero cada uno tuvo su misterio, cada uno tuvo un trabajo particular, palabras distintas y diferentes tiempos también.
– ¿Por la variedad de escritores sentís que cada uno tiene su propia música/sonoridad?
– Sí, por supuesto que cada uno por las palabras que usa tiene su propia sonoridad. Elegí poemas de estos poetas que a mí me resonaran, no elegí cualquier poema; todos, cualquiera de ellos. Elegí esa poesía que me conmovió y seguramente otra no hubiese podido musicalizar. Convertir en canción ocho poesías era un desafío que encaminé con mucha emoción y la búsqueda fue la mitad de la composición. Saber sobre qué poemas poner una canción.
-¿En qué proyectos estás trabajando este año?
– Por un lado, estoy tocando este disco. Por otro, estoy ensayando con mucha energía y mucha alegría y dedicación una obra de teatro que se va a presentar en abril en Buenos Aires en un teatro independiente, la obra se va a llamar “Ni te cuento cuanto”. Y con un par de discos en la cabeza, nuevos que tienen que ver con otra cosa, composiciones con otro músico, cosas que estoy grabando solo en mi casa, ando siempre con esa inquietud.
