El Museo MAR inaugura una muestra de Luis Felipe Noé
La exposición se inaugurará el 14 de octubre y podrá visitarse de martes a domingos, como parte de los festejos de los diez años del museo.
El Museo Provincial de Arte Contemporáneo (MAR) inaugurará este sábado una nueva muestra como parte de los festejos de los diez años: comenzará la exposición de “Visión Quebrada“, una instalación del artista Luis Felipe Noé.
El museo de López de Gómara y Félix U. Camet cumple 10 años en Mar del Plata y como parte de una serie de actividades organizadas a lo largo del año para celebrarlos, anunciaron la inauguración de una nueva exposición que recorre la trayectoria y los últimos trabajos de Noé.
La inauguración oficial, impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires en coproducción con la Fundación Luis Felipe Noé, será este sábado desde las 18 en las instalaciones del Museo. Luego podrá ser visitada de martes a viernes de 10 a 16 y los fines de semana de 14 a 20.
Luis Felipe Noé nació en Buenos Aires en 1933, estudió en el taller de Horacio Butler y luego siguió formándose como autodidacta. Además de ser artista, entre 1956 y 1961 ejerció como crítico de arte en el diario El Mundo. Además de Argentina, residió en París y Nueva York y desde 1959 realizó más de cien exposiciones individuales.
Por su trayectoria le han otorgado diversos reconocimientos como el Gran Premio de Honor del Fondo Nacional de las Artes (1997) y el Konex Brillante a las Artes Visuales (2002), Premio a la Trayectoria, Academia Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires (2015), Premio a la Trayectoria Artística Salón Nacional de Artes Visuales (2019), entre otros.
En este caso, según adelantaron, la muestra de Noé, uno de los pioneros de las instalaciones desde los ’60, cuenta con la curaduría de Cecilia Ivanchevich. “La simultaneidad de imágenes le permite presentar múltiples modos de ver a la vez que propone tratamientos estéticos y cuestionamientos sobre el objeto artístico. Al inicio sus instalaciones consistían en ambientaciones, creadas a partir de pinturas ensambladas dispuestas en las paredes de la sala, el piso, o colgadas del techo”, describe la curadora.
Entre las instalaciones de Noé se encuentran “El ser nacional” (1965- reconstruida en 1993) para proyectar la fragilidad e inestabilidad de la historia argentina, un tema que además retoma en “Instauración institucional” (1994).
“Instauración institucional” – Luis Felipe Noé (Foto: Prensa Museo MAR)
Así, con el paso de las décadas fue amoldando sus creaciones al espíritu del momento, por eso en “El arte de América Latina es la revolución” (1971- readaptada en 2021) da testimonio de su pensamiento militante.
Entre tantas otras, sus últimas creaciones son “Coherente oxímoron” (2014), donde el color se proyecta al espacio, “Entreveros” (2017), donde condensa todos sus planteos estéticos anteriores y “La eternidad” (2023), donde redefine su poética pictórica para crear una pintura expandida, potente e inmersiva.
